VCD 340 | Ders Tanıtım Bilgileri - Görsel İletişim Tasarımı

Dersin Adı

Tasarımda Göstergebilim

Kodu	Yarıyıl	Teori (saat/hafta)	Uygulama/Lab (saat/hafta)	Yerel Kredi	AKTS
VCD 340	Bahar	3	0	3	3

Ön-Koşul(lar)	Yok
Dersin Dili	İngilizce
Dersin Türü	Zorunlu
Dersin Düzeyi	Lisans
Dersin Veriliş Şekli	Yüz Yüze
Dersin Öğretim Yöntem ve Teknikleri	Tartışma Soru & Cevap Kritik verme Anlatım / Sunum
Ulusal Meslek Sınıflandırma Kodu	-
Dersin Koordinatörü	-
Öğretim Eleman(lar)ı	Doç. Dr. Tuğcan Güler
Yardımcı(ları)	-

Dersin Amacı	Farklı iletişim modellerini / ekollerini anlayarak, geleceğin profesyonel tasarımcıları / iletişimcileri olarak net, hedefe yönelik mesajları yapılandırabilme becerisinin geliştirilmesi. Temel terminolojisi, kavramları, analiz metodları ve uygulamalı örnekleri incelenerek göstergebilimsel okumanın anlaşılması. Göstergebilimin bir anlam üretme etkinliği olarak potansiyel rollerinin araştırılması. Göstergebilimin sanat, grafik tasarım, endüstriyel tasarım, fotoğrafçılık, gazetecilik, reklam ve sinemadaki uygulamaları aracılığıyla görsel, sözel ve sözsüz mesajları okuma / oluşturma / değiştirmenin öğrenilmesi.
Öğrenme Çıktıları	Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler; Göstergebilimsel teknikleri kullanarak farklı alan ve durumların analizini yapabilecektir. İnsan iletişimini açıklama ve anlama aracı olarak göstergebilimin güçlü ve zayıf yanlarını değerlendirebilecektir. Göstergebilimsel bilgiyi yeni tasarım geliştirme süreçlerine uygulayabilecektir. Göstergebilimsel kod ve sistemlerin sanat ve tasarım işlerinde üstlendikleri işlevleri gözlemeyebilecektir. Göstergebilimsel terminolojiyi kullanarak sanat ve tasarım eleştirisi yapabilecektir. Görsel kültürü göstergebilim açısından inceleyip tasarım konularıyla ilişkilendirebilecektir.
Ders Tanımı	Bu ders göstergebilimin iletişim ve tasarımın anlaşılmasında kullanılması için gerekli araçları gösterme amacıyla tasarlanmıştır. Göstergebilimin temel kuram ve kavramları, tasarım alanında görsel analiz yapmakta kullanıldıkları şekilleriyle tartışılmakta, analitik, kritik ve yansıtmalı tasarım değerlendirmesi yapma araçları olarak değerlendirilmektedir. Özellikle görsel kültür üzerinde durularak, önemli bazı kavramlar incelenmekte ve bu kavramların hem mevcut tasarımların analizinde, hem de yeni tasarım geliştirme sürecinde kullanılabilmesi amaçlanmaktadır. Bu kavramlar şunlardır: Gösterge, dizi, dizim, artıkbilgi, entropi, düzgü, düzanlam, yananlam, söylen, metafor, metonim, ideoloji, temsil, pastiş, parodi, kodlama/çözümleme, gösterişçi tüketim ve beğeni.
Dersin İlişkili Olduğu Sürdürülebilir Kalkınma Amaçları

Dersin Kategorisi	Temel Ders
	Uzmanlık/Alan Dersleri	X
	Destek Dersleri
	İletişim ve Yönetim Becerileri Dersleri
	Aktarılabilir Beceri Dersleri

Hafta	Konular	Ön Hazırlık
1	Semiyotiğe giriş
2	İletişim teorileri, Süreç ekolü & Semiyotik ekol, İçerik & Bağlam, Dolambaçlılık & Entropi, Ortam, Kanal, Kod, Geri bildirim, İlişkisel iletişim	John Fiske, Introduction To Communication Studies. Paul Cobley & Litza Jansz, Introducing Semiotics. Marcel Danesi, Messages, Signs, And Meanings: A Basic Textbook In Semiotics And Communication. Daniel Chandler, Semiotics The Basics. Paul Cobley, The Routledge Companion To Semiotics And Linguistics. THOMAS A. SEBEOK, Signs: An Introduction To Semiotics
3	Anlam üretimi: İşaret modları, Anlamlama & Semiosis, Yapısalcılık: Langue, Parole, Paradigma, Sentagma	John Fiske, Introduction To Communication Studies. Marcel Danesi, Messages, Signs, And Meanings: A Basic Textbook In Semiotics And Communication. Daniel Chandler, Semiotics The Basics
4	Göstergeler ve anlam: Denotasyon, Konnotasyon, Mit	John Fiske, Introduction To Communication Studies. John Berger, Semiotic Analysis. Roland Barthes, Rhetoric Of The Image
5	Mecazi Anlamlar, Metafor Üzerine Odak, Metinlerarasılık	James A. W. Heffernan, Resemblance, Signification, And Metaphor In The Visual Arts. ALAN F. BLACKWELL, Pictorial Representation And Metaphor In Visual Language Design
6	Gözden Geçirme ve Görsel Semiyotik Alıştırma-İmaj Analizi
7	Estetik Duygular, Tipografi ve Semiyotik	Paul J. Sylvia, Looking Past Pleasure : Anger, Confusion, Disgust, Pride, Surprise, And Other Unusual Aesthetic Emotions Theo Van Leeuwen, Towards A Semiotics Of Typography
8	Kodlar ve Yapılar	John Fiske, Introduction To Communication Studies
9	İdeoloji ve Anlam	John Fiske, Ideology And Meanings
10	İletişimin İşlevleri	John Fiske, Introduction To Communication Studies, Jakobson’s Model
11	İmaj Analizi: Psikanalitik Teori	Visual Research Methods Edited by Eric Margolis and Luc Pauwels, p.395 Gillian Rose, Visual Methodologies, p.147-185
12	İmaj ve Reklamları Okuma	Robert M. Seiller, Selling Patriotism / Selling Beer: ‘The Case Of The I Am Canadian Commercial’
13	Sözlü Olmayan iletişim	Thomas Sebeok, Nonverbal Communication
14	Dönemin gözden geçirilmesi
15	-	-
16	-

Ders Kitabı

Reader (article/book chapter.pdfs will be available on BLACKBOARD > Materials > Reading Material folder)

Önerilen Okumalar/Materyaller

Ashwin, C. (1984): “Drawing, Design And Semiotics” Design Issues, 1 (2), 42-52.

Barthes, R. (1977): Image, Music, Text. London: Fontana Press.

Berger, J. (1972): Ways of Seeing. London: Penguin Books.

Blackwell, A. F. (2001): “Pictorial Representation And Metaphor In Visual Language Design,” Journal of Visual Languages and Computing 12, 223-252. doi:10.1006/jvlc.2001.0207.

Brejcha, J. (2015): Cross-cultural Human-Computer Interaction And User Experience Design: A Semiotic Perspective. Boca Raton: CRC Press.

Burgin, V. (ed) (1982): Thinking Photography. London: Palgrave Macmillan.

Chandler, D. (2007): Semiotics: The Basics. New York: Routledge.

Cobley, P. (ed.) (2001): The Routledge Companion to Semiotics and Linguistics. London&New York: Routledge.

Fiske, J. (1990): Introduction to Communication Studies. New York: Routledge.

Hall, S. (2007): This Means This This Means That_A Users Guide to Semiotics. London: Laurence King Publishing.

Heffernan, J. A. W. (1985): “Resemblance, Signification, And Metaphor In The Visual Arts,” The Journal of Aesthetics and Art Criticism, 44 (2), 167-180.

Kress, G. & Van Leeuwen, T. (1996): Reading Images: The Grammar of Visual Design. Oxon: Routledge.

Krippendorff, K. (2005): The Semantic Turn: A New Foundation for Design. Boca Raton: Taylor & Francis Group.

Lakoff, G. & Johnson, M. (2003): Metaphors We Live By. London: The University of Chicago Press.

Metz, C. (1974): Film Language: A Semiotics of the Cinema. Chicago: University of Chicago Press.

Meyerowitz, J. (2016): Seeing Things: A Kid’s Guide to Looking at Photographs. New York: Aperture.

Sylvia, P. J. (2009): “Looking Past Pleasure : Anger, Confusion, Disgust, Pride, Surprise, And Other Unusual Aesthetic Emotions” Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, 3(1), 48-51. DOI:10.1037/a0014632.

Van Leeuwen, T. & Jewitt C. (2000): The Handbook of Visual Analysis. London: Sage.

Zaltman, G. & Zaltman, L. (2008): Marketing Metaphoria: What Deep Metaphors Reveal About the Minds of Consumers. Boston: Harvard Business School Press.

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Katkı Payı %
Katılım	16	10
Laboratuvar / Uygulama
Arazi Çalışması
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği
Portfolyo
Ödev	1	50
Sunum / Jüri Önünde Sunum
Proje
Seminer/Çalıştay
Sözlü Sınav
Ara Sınav	1	40
Final Sınavı		-
Toplam

Yarıyıl İçi Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı	2	50
Yarıyıl Sonu Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı	1	50
Toplam

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Süre (Saat)	İş Yükü
Teorik Ders Saati (Sınav haftası dahildir: 16 x teorik ders saati)	16	3	48
Laboratuvar / Uygulama Ders Saati (Sınav haftası dahildir. 16 x uygulama/lab ders saati)	16		0
Sınıf Dışı Ders Çalışması	14	1.5	21
Arazi Çalışması			0
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği			0
Portfolyo			0
Ödev	1	7	7
Sunum / Jüri Önünde Sunum			0
Proje	-		0
Seminer/Çalıştay			0
Sözlü Sınav			0
Ara Sınavlar	1	14	14
Final Sınavı			0
		Toplam	90

#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	* Katkı Düzeyi
#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	1	2	3	4	5
1	Fiziksel ve dijital mecralarda, temel tasarım prensiplerini uygulayarak görsel anlatılar ve mesajlar kurgular.	-	-	X	-	-
2	Çeşitli tasarım metodlarını kullanarak karmaşık problemleri çözer.	-	-	X	-	-
3	Yaratıcı yönetmenlik/sanat yönetmenliği yapar.	X	-	-	-	-
4	Görsel İletişim Tasarımı alanında edindiği ileri düzeydeki kuramsal ve uygulamalı bilgileri kullanır.	-	-	-	-	X
5	Estetik ve etkili tasarım çözümlerini geliştirmekte sosyal ve etik farkındalık içerisinde davranır, bireysel ve kolektif düzeyde sorumluluk alır.	-	-	-	X	-
6	Görsel İletişim Tasarımı alanında dünyada ve Türkiye’deki gelişmeleri yakından inceleyerek bunları yorumlar ve değerlendirebilir.	-	-	-	X	-
7	Durağan ve hareketli görüntüleri üretmek/düzenlemek konusunda ileri düzeyde bilgi ve deneyime sahip olur.	-	-	-	-	-
8	İlgili yazılım, mecra ve iletişim teknolojilerini ileri düzeyde kullanır.	-	-	-	-	-
9	Eleştirel düşünme ve bu düşünme şeklini tasarım çalışmalarına aktarma becerilerini edinir.	-	-	-	-	X
10	Alanında kendi kendini sürekli yenileme ve eğitme inisiyatifini üstlenir, yaşam boyu öğrenme yaklaşımı geliştirir.	-	-	X	-	-
11	Bir yabancı dili kullanarak görsel iletişim tasarımı ile ilgili bilgi toplar ve meslektaşları ile iletişim kurar. ("European Language Portfolio Global Scale", Level B1)	-	X	-	-	-
12	İkinci yabancı dili orta düzeyde kullanır.	-	-	-	-	-
13	İnsanlık tarihi boyunca oluşan bilgi birikimini uzmanlık alanıyla ilişkilendirir.	-	-	-	-	X